Aldine Müller: Um Convite ao Prazer…

Por Leonardo “Leo Radd” Freitas

Em se tratando dessa excelente atriz e um patrimônio do nosso cinema, foi impossível resistir ao trocadilho que dá título a esta matéria comemorativa. Pois além da beleza convidativa da atriz, sempre que ouço o nome dela a primeira imagem que me vem à mente é a clássica cena do filme Convite ao Prazer (de Walter Hugo Khouri – 1980), em que ela seduz os dois personagens principais numa cadeira de dentista. É a primeira cena erótica do filme e da mesma forma que os personagens, o espectador também é imediatamente seduzido pelo seu olhar magnético e hipnotizante… o que por si só já seria justificativa suficiente para o nome do filme. 

Foi a primeira vez que vi essa atriz na tela (quando esse filme foi exibido no SBT nos anos 80), já que eu era proibido de entrar no cinema pra assistir esses filmes devido à minha parca idade na época. O jeito era se virar com o que passava na TV mesmo, pois até a metade dos anos 80 o vídeo-cassete ainda não estava tão popularizado a ponto de chegar a todos os lares. Só depois de finalmente poder comprar um aparelho desses é que  a coisa mudou de figura e eu fui atrás de várias pornochanchadas que me eram vetadas até então. E pude rever em todo seu esplendor essa cena de Convite ao Prazer na íntegra em VHS e sem os cortes brutais da TV. 

A partir daí fui atrás de outros filmes da Aldine, já que uma das minhas maiores prioridades ao ter acesso aos filmes em VHS era rever o Convite (filme que me tornou um grande fã dessa atriz até hoje). A questão agora era outra: por onde começar? Eram tantos filmes disponíveis com a proliferação e explosão do VHS que a gente ficava bem perdido na época sempre que entrava numa locadora. E pra piorar, não tínhamos a internet pra pesquisar a filmografia das atrizes. Então, num belo dia, passeando pela locadora me deparo com um filme que trazia a Aldine nua na capa: A Fêmea do Mar (de 1981). 

É óbvio que para um adolescente em plena descoberta dos prazeres da vida e das curvas do corpo feminino, uma capa trazendo uma bela atriz pelada na praia seria um chamariz irresistível. Era como se todos os outros filmes na estante desaparecessem e ficasse apenas eu ali sozinho com a caixinha do filme na minha frente. Ao chegar em casa e botar a fita no aparelho… tive uma bela e estranha surpresa: a Aldine continuava linda, mas parecia outra pessoa com personalidade completamente diferente daquela que eu conhecia na tela. Enquanto em Convite ao Prazer ela era sedutora e decidida, em A Fêmea do Mar ela parecia mais frágil e delicada (quase uma menininha ingênua), mas não menos sedutora e enigmática. No filme, ela se envolve com um marinheiro inescrupuloso, que também tem um caso com a mãe dela (e quase acaba traçando também o irmão dela – que era apaixonado pela própria irmã), gerando uma espiral de amores doentios e impossíveis, que, é claro, acabam em tragédia, como não poderia deixar de ser diante de tanta euforia sexual e paixões proibidas. Foi aí que eu vi logo de cara a versatilidade dessa grande atriz, já que em apenas dois filmes bastante distintos entre si, ela interpretou de forma brilhante duas personagens tão opostas e ao mesmo tempo tão sedutoras e sensuais.         

A essa altura, Aldine já figurava no topo da minha lista de atrizes favoritas do nosso delicioso cinema nacional. E eu ficava atento à cada nova aparição dela nos filmes que eu assistia em VHS ou na TV (várias emissoras exibiam filmes brasileiros entre os anos 80 e início dos 90: SBT, Manchete, Guaíba, Band, etc). Entre alguns clássicos em que a atriz apareceu em papéis principais ou secundários (porém marcantes), cito e recomendo os seguintes: O Segredo das Massagistas (Antonio B, Thomé – 1977), 19 Mulheres e 1 Homem (de David Cardoso – 1977), O Prisioneiro do Sexo (outra obra-prima do mestre Walter Hugo Khouri – 1978), A Força dos Sentidos (de Jean Garrett – 1978), Uma Cama para 7 Noivas (Raffaele Rossi e José Vedovato – 1979),  Bem-Dotado – O Homem de Itu (José Miziara – 1979), Força Estranha (Pedro Mawashe – 1980), Bacanal (Antonio Meliande – 1980), O Império do Desejo (Carlos Reichenbach – 1981), Noite (Gilberto Loureiro – 1985), e Schock – Diversão Diabólica ( Jair Correia – 1986). 

Mas o melhor de todos os filmes de Aldine Müller eu ainda estava por assistir: A Mulher que Inventou o Amor (de Jean Garret – 1979). Demorei alguns bons anos até ter acesso à essa maravilha da Boca, pois apesar de já conhecer a fama desse filme, nunca o encontrei nas locadoras de vídeo e nunca passou na TV (que eu saiba). Somente há poucos anos (graças à internet), achei essa obra-prima disponível e pude constatar que era muito melhor e mais surpreendente do que eu sempre imaginei que fosse. No filme, Aldine está no auge de sua beleza e demonstra todo o seu talento em um complexo papel que alterna as diversas facetas da personalidade da personagem central. No filme ela é uma mulher obcecada com a ideia de casar, mas acaba perdendo a virgindade num açougue, e, a partir daí, cai na vida da prostituição, tornando-se famosa como a “Rainha dos Gemidos” (por gemer como ninguém durante as tórridas cenas de sexo do filme). Com belíssimas imagens e uma trama consistente que ruma pra uma tragédia grega clássica, esse filme reúne o melhor do lado sedutor de Aldine, que transborda sexualidade tanto no papel da mocinha frágil e ingênua, quanto no papel de uma prostituta forte e determinada que é uma verdadeira predadora sexual. 

Nascida em Portugal em 1953, Aldine Müller veio para o Brasil ainda na infância, onde morou no Rio Grande do Sul até se mudar pra São Paulo, aos 18 anos, e iniciando sua carreira de atriz e modelo. Com a queda e redução no ritmo de produção das pornochanchadas nos anos 80 (graças à proliferação do cinema pornô de sexo explícito), a atriz migra pra TV, onde se destaca em novelas (Sassaricando – 1987) entre outros programas da Rede Globo (Escolinha do Professor Raimundo), SBT e Record. Também foi capa da Playboy (onde fez pelo menos dois ensaios nos anos 80) e Sexy (para  qual posou em 2000). Ainda em atividade no teatro, Aldine também se dedica à causas e campanhas sociais, o que só demonstra o quanto essa atriz é uma estrela de 1ª  grandeza e merecedora do aplauso e admiração de seus fãs.   

Leonardo “Leo Radd” Freitas é autor do blog Submundo HQ (http://submundo-hq.blogspot.com/)

MAE WEST

Por Edu Jancz 

Sensual, irreverente, dona do seu destino 

Nenhum compêndio comprova, mas, provavelmente, a palavra Musa – estilo Perua – começou a ser esculpida no dia 17 de agosto de 1893. 

Nascia Mary Jane, filha de Matilda e John. Para os íntimos: Mae West. E foram muitos os íntimos. 

Desde pequena,  Mary “torceu o pepino” e mudou o texto original. Chamada pelos pais e amigos de May, deixou claro que o correto era Mae. E explicou: o “Y” é para baixo e o “E” é para cima. 

Esse dia marcou a vinda daquela que seria chamada “a mulher mais sexy do século”. A mulher que daria “o pontapé inicial” para a emancipação feminina, no campo social,  pessoal e principalmente sexual. 

O pai de Mae, John, tinha sido lutador de boxe e sempre levava sua pequena garota ao ginásio onde seus amigos treinavam. Dizem que foi já a partir daí, que  Mae  West  passou a se interessar por homens musculosos. 

Com sete anos, a mãe de Mae inscreveu a filha num concurso de canto. Mae recebeu a letra da música que ia cantar, não gostou de algumas palavras, trocou o texto e ganhou vários prêmios. 

Desde pequena,  Mae  freqüentou e atuou no vaudeville (teatro de revista)  A malícia estava no ar e nos textos, e a adolescente Mae sentiu que estava em casa.  Mae viajava muito, tinha problemas com os pais. Fácil de resolver, pensou: casou com Frank Wallace, um ator da companhia, ele com 17 anos. 

Com irreverência e descontração fora dos padrões da época, Mae fazia grande sucesso no vaudeville. Além de interpretar papéis “apimentados”, sempre explorando a sensualidade e o sarcasmo, ela criava esquetes só para ela e escrevia  todas as suas falas, sempre com forte conteúdo erótico. Em 1911, faturava 350 dólares por semana. Mae sempre “tomou o futuro” em suas mãos , buscando a carreira que pretendia ter, além de uma imagem marcante que aperfeiçoava espetáculo a espetáculo. 

SEX 

O impressionante sucesso no vaudeville não bastava. Mae queria mais. Sempre mais. Ela escreveu sua primeira peça, quebrando mais um tabu, pois esse universo – a dramaturgia –era dominada por homens. A peça era sobre uma prostituta de “coração mole”, chamada Marge L´amour. Mae usou um pseudônimo: Jane Mast. O primeiro nome sugerido para a peça: O Albatroz.

Albatroz? Nem pensar. A peça vai se chamar SEX,  decretou Mae. 

Vamos nos situar. O ano é 1926. A palavra SEX numa tinha aparecido impressa em local público. Pior foi quando Mae exigiu que SEX enfeitasse a entrada do teatro com um letreiro luminoso. Os proprietários, claro, negaram. 

Entre a platéia que lotou o teatro, muitos policiais. Assim que as cortinas baixaram, Mae foi presa. Passou 10 dias na cadeia. Dizem que sempre jantava com os guarda. Ao sair, teve que pagar multa de 500 dólares por “corromper a moral dos jovens”. 

Mae pagou com um sorriso nos lábios. Finalmente, sabia: tinha encontrado o caminho, a face e o espírito da verdadeira Mae West. 

SEX deu buchicho, trouxe dinheiro extra para a propaganda da peça e fez de Mae uma personalidade. 

Sem perder um minuto,  Mae “colocou mais lenha na fogueira”. Aproveitando a fama (de sensual, mulher de vários amantes) que trazia de suas interpretações no vaudeville, gravou discos com músicas de cabaré. A esperta e talentosa Mae ronronava como uma “gata mansa”, e público ouvia e sentia que ela  “tinha vivido tudo o que cantava”. 

DIAMOND LIL 

Sempre disposta a se superar,  Mae West escreveu em 1928 a peça que tornou-se a sua marca registrada: Diamond Lil. A ação se passava em 1890, num bairro pobre de Nova York e contava a história de uma “bem sucedida” mulher de negócios. Lil tinha, também, um coração de ouro e muitos diamantes presenteados por seus admiradores. Qualquer semelhança com SEX, ou com a própria Mae, não era mera coincidência. 

Em Diamond Lil, produzida por Mae, ela cunhou uma das suas famosas frases: “Venha me visitar uma hora dessas.” 

Com Diamond Lil, finalmente,  Mae chegou à Broadway. A peça foi encenada 176 vezes. Fez turnês por vários estados e permaneceu em cartaz nos próximos 30 anos. 

Com o sucesso, assédio dos fãs e da imprensa, a vida sexual de Mae sempre foi um “prato” disputado com ardor. Disseram que ela era amante de um gangster;  que em sua cama passou o músico Duke Ellington. Ele, negro. Ela, branquela.  Discreta, discretíssima em relação à sua vida pessoal, Mae calou a boca de uma imprensa afoita e preconceituosa dizendo: “Não sou um símbolo sexual. Sou uma personalidade sexual.” 

O CINEMA 

Era um sonho, mas Mãe esnobou por bom tempo o cinema sonoro. Ao primeiro convite da poderosa Paramount, ela disse um  cínico: “Vou pensar”.

No ano de 1932, a Paramount lhe recebeu de braços abertos. Em seu primeiro filme, Night After Night acontece outro dos  célebres diálogos de Mae . Quando a sua personagem, uma garota de programa,  chega ao hotel onde está hospedada, a recepcionista vê as jóias que ela exibe e exclama: “Deus, belos diamantes!”. Ao que, imediatamente, Mae responde: “Deus não teve nada a ver com isso”. 

Outro momento delirante. Uma amiga de profissão pergunta a Mae: “Você acredita em amor à primeira vista?”. E Mae: “Não sei, mas economiza muito tempo.” 

Na tela, além de liberal, sensual e sempre independente, Mae parecia um mulherão. Na verdade, tinha 1,52m de altura, que ela, como boa perua, compensava com um salto de 18 cm. 

Os dois primeiros filmes de Mae  – Night After Night e Uma Mulher para Três (She Done Him Wrong) fizeram tanto sucesso que salvaram a Paramount da falência. No terceiro filme, Nunca Fui Santa (I’m no Angel) ela voltou a trabalhar com o galã Cary Grant. 

Contam as fofocas que indo de carro para o set de filmagem, Mae pediu que o motorista parasse o carro imediatamente. E perguntou: “Quem é aquele homem? Aquele bonitão? É um homem assim que eu quero no meu próximo filme.” Assim nasceu a carreira cinematográfica de Cary Grant. Circularam boatos de um caso entre os dois…e  Mae sempre “na dela”. 

Com o sucesso dos seus filmes: homens e mulheres a adoravam. Diziam: ela representa na tela o que acontece na realidade, no dia-a-dia, no coração e nos sonhos dos seus fãs.  Mae chegou ao maior salário da época para uma estrela de cinema: 300 mil dólares por filme. 

PERSONALIDADE SEXUAL 

Definida pelo escritor F. Scott Fitgerald como uma mulher com “infinita alegria de viver”, Mae West tornou-se um símbolo da emancipação sexual das mulheres. Segundo ela, uma mulher podia ter o mesmo apetite sexual de um homem. E garantia: isto é totalmente natural. Mais: que ela – ou qualquer outra mulher – podia viver um romance fora do casamento sem ser condenada por isso. E sugeria que, as vezes, a mulher podia e devia tomar a iniciativa. Isso em 1935. Mae não era mole, não! 

A CENSURA E A VOLTA AO TEATRO 

Se o público adorava os diálogos apimentados sempre escritos por Mae em seus filmes,  , os censoras da época a detestavam. E dá-lhe “tesoura”, em nome da moral e dos bons costumes. 

Mae era de “pavio curto”. Voltou para o teatro. 

Em 1954 expandiu suas atividades. Escreveu e encenou uma peça que revolucionou o padrão de espetáculos tão freqüentes na cidade de Las Vegas. Misturando diálogos cheios de malícia, Mae se cercou de uma dúzia de homens musculosos, tipo Mister América, vestindo sumários calções, praticamente seminus.  A peça – definiu Mae – era um convite explícito para que as mulheres da platéia pudessem “comer os rapazes com os olhos”, tal qual os homens faziam com as mulheres que se apresentavam em Vegas. Mae and her Adonis! bateu recordes de bilheteria. E rendeu mais um diálogo memorável. 

Na peça, cercada de uma dúzia de homens musculosos, ela vira para um que está chegando e diz: Como vai, alto, moreno e musculoso? Ao que ele responde: Oh, srta. West, vou vestir o meu roupão. E ela ensina: Não se preocupe, um pouco de propaganda é sempre bom. 

Mae estava de novo “em alta”. Com seus deliciosos e invejados 61 anos de idade. 

PREOCUPADA COM A ATUAÇÃO 

A curiosidade de público e imprensa sobre os muitos casos de amor de Mae – nunca expostos por ela publicamente – levou até uma amiga de Mae a questionar: “É verdade que você teve casos com todos aqueles homens da peça em Las Vegas?”. Ao que Mae, com aquele olhar malandro, sedutor e sempre dúbio, respondeu: “Tem coisas, garota, que nunca se perguntam a uma dama.” 

Freqüentemente convidada para programas de rádio ou TV, Mae recebeu um entrevistador de TV em seu apartamento. Era a primeira vez que abriria ao público um pouco de sua intimidade.  O apresentador e seu câmera não pouparam detalhes do apartamento onde Mae morava, bem próximo dos estúdios da Paramount. Era o apartamento típico de uma Musa Perua:  superdecorado, cor bege predominando – para realçar a figura de Mãe, que adorava roupas escuras – ,  piano de cauda,  quadros relativamente  famosos e uma cama à Luis XV, com um enorme espelho no teto. O cioso repórter perguntou do espelho. Ao que, Mae respondeu: “Gosto sempre de ver como estou me saindo”. 

Esse programa nunca foi ao ar. 

Durante sua vida, carreira no teatro, cinema e showbiz, Mae West cunhou frases e diálogos que revelaram sua deliciosa personalidade. Algumas que separei: 

– Qual é a sua altura?
– Dois metros e dezoito, respondeu o caubói.
– Vamos deixar os dois metros pra lá e tratar destes dezoito centímetros. 

– “Claro que meu amante pode confiar em mim. Eu disse a ele que centenas já confiaram.”

“Ama o teu próximo – se ele for alto,moreno e bonitão, será muito mais fácil.”

“Uma mulher só precisa de quatro animais na vida:uma raposa no armário, um tigre na cama, um Jaguar na garagem e um burro para pagar tudo isso.” 

Isso é uma arma em seu bolso ou você está feliz por me ver. 

Já estive em mais colos do que um guardanapo. 

Encontrei homens que não sabiam como beijar. Sempre achei tempo para ensiná-los. 

“Entre dois pecados, eu escolho um que eu ainda não cometi” 

“Garotas boas vão para o céu, as más vão para todo lugar” 

“Eu mesma escrevi a história. É sobre uma menina que perdeu a reputação e jamais sentiu falta”.

Filmografia de Mae West 

Night After Night
She Done Him Wrong
I’m no Angel
Belle of the Nineties
Goin’ to Town
Klondie Annie
Go West Youg Man
Every Day’s a Holiday
My Little Chickadee
The Heat’s On
Myra Breckinridge
Sextette